Նրա եղբայրը Գևորգը Ստանիսլավսկու մտերիմ բարեկամն ու համախոհն էր

1946 թ-ի սեպտեմբերի 4-ի Թբիլիսինում- մահացել է Արշակ Սարգսի Բուրջալյանը– ռեժիսոր, դերասան։

Նրա եղբայրը Գևորգը, ռուսական թատրոնի հայտնի գործիչ, Ստանիսլավսկու մտերիմ բարեկամն ու համախոհն էր և հաճախ էր լինում Բուրջալյանների Մոսկվայի տանը։Մոսկվայում, ապրելով հոր տանը, 17-ամյա Արշակը հաղորդակից է դառնում ավագ եղբոր թատերական առօրյային։ Բուրջալյանն ընդունվում է «Ընկերություն», որը ղեկավարում էր Ստանիսլավսկին, այն հայտնի էր ամբողջ Ռուսաստանով մեկ։ Երկու տարի (1896-1898 թվականներ) Ա. Բուրջալյանն աշխատում է այնտեղ։Մեծահարուստ տատի մահից հետո, նրա կտակի համաձայն ժառանգություն ստանալով՝ Բուրջալյանը մեկնել է Փարիզ։ Այնուհետև, Մոսկվա վերադառնալուն պես, Ա. Բուրջալյանը Ստանիսլավսկու հանձնարարականով ընդունվում է «Չղջիկ» թատրոնը։ Ստեղծագործական ողջ կյանքի ընթացքում Բուրջալյանը շատ մեծ նշանակություն է տվել «արհեստի տարրին», պայքարել է հայ դերասանի վարպետության, խաղի տեխնիկայի կատարելագործման համար։ Ռեճիսորի այս նախասիրությունն դաստիարակվել է «Չղջիկում» աժխատելու տարիներին։ Միևնույն ժամանակ, հենց այնտեղ, Գեղարվեստական թատրոնի վարպետների հետ սերտ շփման մեջ, Ստանիսլավսկու և Նեմիրովիչ-Դանչենկոյի հետ ունեցած հանդիպումների ժամանակ, Բուրջալյանի մեջ դաստիարակվում է ապրումի թատրոնի համոզված կողմնակիցը, Ստանիսլավսկու դպրոցի ռեժիսորը։ Ռեժիսորը հրավիրվում է Թիֆլիսի «Հեղափոխական գեղարվեստական թատրոնը» մի շարք ագիտ-պիեսներ բեմադրելու։ Նա փայլուն կերպով հաղթահարում է նոր առաջադրանքը, ստեղծում հեղափոխական ոգով ներծծված ներկայացումներ, որոնց մեջ կիրառվում են ռեժիսորական բոլորովին այլ եղանակներ։

Բուրջալյանին շուտով հրավիրում են Թիֆլիսի Հայ դրամա։ Գրեթե նույն ժամանակ ռեժիսորը հրավիրվում է Հայարտան դրամատիկական սեկցիան ղեկավարելու։ Այսպիսով 1922 թվականը Բուրջալյանի կյանքում դառնում է նշանակալի նրանով, որ ռեժիսորը մոտիկից շփվում է հայ թատերական արվեստին, որին և նվիրաբերում է իր ողջ հետագա կյանքը։

Հայ դրամայում և Հայարտանը նա մոտիկից ծանոթանում է հայ գեղարվեստական մտավորականությանը, նրա այնպիսի ներկայացուցիչներին, ինչպես Հովհաննես Թումանյանը, Դերենիկ Դեմիրճյանը, Ռ. Մելիքյանը, Գ. Լևոնյանը և ուրիշներ։

Բուրջալյանի առաջին իսկ աշխատանքները Հայ դրամայում ցույց են տալիս նրա ռեժիսորական վարպետությունը. շուտով նրան նշանակում են Հայարտան կից դրամատիկական ստուդիայի ղեկավար։ Երեք տարվա ընթացքում (1922-1924), չհաշված Թիֆլիսի տարբեր թատրոններում բեմադրած տասնյակ ներկայացումները, Բուրջալյանը Հայ դրամայում, հայկական ստուդիայի ուսումնական բեմում և Երևանի Առաջին պետթատրոնում իրականացրել է քսանհինգ բեմադրություն։ 1932 թվականին Բուրջալյանը հրավիրվում է Երևանի Սպենդիարյանի անվան օպերայի ու բալետի թատրոն՝ գլխավոր ռեժիսորի պաշտոնով։ Այստեղ աշխատելու յոթ տարվա ընթացքում ռեժիսորը հսկայական աշխատանք է կատարում երիտասարդ դերասանական ուժերի դաստիարակման համար, բարելավում հայկական օպերայի բեմադրական արվեստը։Բուրջալյանին գործունեության վերջին տարիներին զրկել են մշտական աշխատանքից, ուղարկել մի թատրոնից մյուսը։ 1943 թվականին Ա. Բուրջալյանը ծանր հիվանդանում է և բաժանվում թատրոնից։ Կյանքի վերջին տարիներն նա անց է կացրել Թբիլիսիի Բեսիկի փողոցի տներից մեկում. չի բեմադրել ոչ մի բեմադրություն, քանի որ ծանր հիվանդ է եղել

4 сентября 1946 года в Тбилиси скончался Аршак Саргсович Бурджалян, режиссер, актер.  Его брат Геворг, известный деятель русского театра, был близким другом и соратником Станиславского который  часто бывал в московском доме Буржалянов. В Москве, живя в доме своего отца, 17-летний Аршак знакомится с. театральной рутиной  старшего брата.  Аршак  присоединяется к «Компании» Станиславского, которую знали по всей России.  Два года (1896-1898) работает там . После смерти богатой бабушки, получив наследство по ее завещанию, Бурджалян уехал в Париж.  Затем, вернувшись в Москву, А.  Бурджалян поступает в театр «Летучая мышь» по рекомендации Станиславского.  На протяжении всей своей творческой жизни Бурджалян придавал большое значение «художественному элементу», боролся за совершенствование мастерства и актерской техники армянского актера.  Это предпочтение режиссера воспиталось еще в годы работы в «Летучей мыши».  В то же время именно там, в тесном контакте с мастерами Художественного театра, во время встреч со Станиславским и Немировичем-Данченко, Бурджалян воспитывался как убежденный сторонник живого театра,  школы Станиславского. 

Режиссера приглашают в «Революционный Художественный театр» Тифлиса для постановки серии агит-спектаклей.  Он блестяще справляется с новой задачей, создает проникнутые революционным духом спектакли, в которых используются совершенно иные режиссерские приемы. Бурджалян вскоре будет приглашен в Тифлисскую армянскую драму.  Почти в то же время режиссера пригласили возглавить драматическую секцию «Айартан».  Таким образом, 1922 год становится знаменательным в жизни Бурджаляна, поскольку режиссер вступает в тесное соприкосновение с армянским театральным искусством, которому он посвящает всю свою дальнейшую жизнь.

В армянской драматургии и «Айартане» он знакомится с армянской художественной интеллигенцией, ее представителями, такими как Ованес Туманян, Дереник Демирчян, Р.  Меликян, Г.  Левонян и другие.

Первые работы Бурджаляна в армянской драматургии демонстрируют его режиссерское мастерство.  вскоре он был назначен руководителем драматической студии при «Хайартане».  За три года (1922-1924), не считая десятков пьес, поставленных им в разных театрах Тифлиса, Бурджалян поставил двадцать пять пьес в Армянской драме, учебной сцене Армянской студии, Первом государственном театре Еревана.  В 1932 году Бурджалян был приглашен в Театр оперы и балета имени Спендиаряна в Ереване в качестве главного режиссера.  За семь лет работы здесь режиссер проделал большую работу по воспитанию молодых актеров, совершенствованию постановочного искусства армянской оперы.  В 1943 году А.  Бурджалян тяжело заболевает и уходит из театра.  Последние годы жизни он провел в одном из домов на улице Бесики в Тбилиси.  спектаклей не ставил, поскольку был тяжело болен

On September 4, 1946, Arshak Sargsi Burjalyan, director, actor, died in Tbilisi.  His brother Gevorg, a famous figure of the Russian theater, was a close friend and associate of Stanislavsky and was often in the Moscow house of the Burzhalyans. In Moscow, living in his father’s house, 17-year-old Arshak becomes acquainted with the theater routine of his older brother.  Burjalyan joins the “Company” run by Stanislavsky, it was known all over Russia.  Two years (1896-1898) A.  Burjalyan works there. After the death of his rich grandmother, after receiving an inheritance according to her will, Burjalyan went to Paris.  Then, upon returning to Moscow, A.  Burjalyan joined the “Bat” theater on Stanislavsky’s recommendation.  Throughout his creative life, Burjalyan attached great importance to the “artistic element”, fought for the improvement of the Armenian actor’s skill and acting technique.  This preference of the director was brought up during the years of acting in “Bat”.  At the same time, right there, in close contact with the masters of the Art Theater, during the meetings with Stanislavski and Nemirovich-Danchenko, Burjalyan was brought up as a convinced supporter of the live theater, the director of the Stanislavski school.  The director is invited to the “Revolutionary Art Theater” of Tiflis to stage a series of agit-plays.  He brilliantly overcomes the new task, creates performances imbued with a revolutionary spirit, in which completely different directing methods are used. Burjalyan will soon be invited to the Tiflis Armenian Drama.  Almost at the same time, the director was invited to lead the Hayartan drama section.  Thus, the year 1922 becomes significant in Burjalyan’s life because the director comes in close contact with Armenian theater art, to which he dedicates his entire future life.

In Armenian drama and Hayartan, he gets to know the Armenian artistic intelligentsia, its representatives such as Hovhannes Tumanyan, Derenik Demirchyan, R.  Melikyan, G.  Levonyan and others.

Burjalian’s first works in Armenian drama show his directing skills.  soon he was appointed head of the drama studio attached to Hayartan.  Over the course of three years (1922-1924), not counting the dozens of plays he staged in different theaters of Tiflis, Burjalyan performed twenty-five plays in the Armenian Drama, the educational stage of the Armenian studio, and the First State Theater of Yerevan.  In 1932, Burjalyan was invited to the Opera and Ballet Theater named after Spendiaryan in Yerevan, as the chief director.  During the seven years of working here, the director has done a great job in educating young actors, improving the staging art of Armenian opera.  In 1943, A.  Burjalyan falls seriously ill and leaves the theater.  He spent the last years of his life in one of the houses on Besiki street in Tbilisi.  did not stage any plays because he was seriously ill